Otomo Yoshihide solo(JP)/Liudas Mockūnas, Arnas Mikalkėnas, Otomo Yoshihide trio

2023 / 04 / 26 19.00
Mama studios, Mickevičiaus 29, Vilnius,
  • lt
  • eng
„O. Yoshihide – ypatingas muzikantas ir neabejotinai vienas esmingiausių Japonijos avangardo atstovų, svariai prisidėjęs ne tik prie tekančios saulės šalies muzikos scenos raidos, bet ir turintis milžinišką įtaką pasaulinei eksperimentatorių bendruomenei, – pasakoja koncertą organizuojančios kompanijos „Improdimensija“ siela saksofonininkas Liudas Mockūnas ir priduria: – esame begalo patenkinti galėdami pristatyti Lietuvos publikai tokio ryškumo muzikantą“.
O. Yoshihidės muzikinis kelias yra perskrodęs ne vieno žanro erdves. Paauglystėje šio eksperimentatoriaus širdyje užsidegė meilė laisvajam džiazui. Tai atvedė Otomo į Tokiją, kur jis sėmėsi improvizacinio džiazo paslapčių pas kultinį gitaristą Masayuki Takayanagi. Vėliau iš Jokohamos kilęs muzikantas praleido ne vienerius metus gilindamasis į etno muziką, japonišką pop sceną ir studijuodamas regiono muzikos instrumentų raidos subtilybes.
XX a. 9-10-ojo dešimtmečių sandūroje O. Yoshihide įsiveržė į Japonijos ir pasaulio sceną. Jis griovė nusistovėjusias džiazo bei roko muzikos normas ir kūrė visiškai kitokį, į jokius ligtolinius kanonus neįtelpantį garsyną. Jame pynėsi elektroninė muzika, džiazas, noise‘as, rokas ar net gi folkloro bei klasikinės muzikos fragmentai. Galiausiai O. Yoshihide tapo specifinio onkyokei žanro, kuriam būdinga improvizacija, minimalizmas, taip vadinamasis „tylus triukšmas“, ir koncentracija į smulkias akustinio ir elektroninio garso tekstūrines detales, pionieriumi.
Dabartiniame savo kūrybos etape O. Yoshihide pamažu nutolsta nuo kelis dešimtmečius propaguoto itin tirštu garsynu pasižymėjusio eksperimentinio džiazroko ir, pasitelkdamas tik gitarą bei vinilinių plokštelių grotuvus, su vis didesniu ausylumu gilinasi į tekstūrinius muzikos aspektus. Otomo siekia sudominti klausytoją veikiau ne tiek instrumentiniu virtuoziškumu ar drastiškais dinaminiais lūžiais, bet paties garso išgavimu, jo sklaida ir tembrinėmis savybėmis.
Japonijos avangardo šlovės alėja neįsivaizduojama be O. Yoshihides. Visą pasaulį išmaišęs, su ryškiausiais eksperimentatoriais grojantis ir milžinišką įtaką muzikos raidai pasaulyje darąs muzikantas, neabejotinai stovi greta tokių žymių tėvynainių kaip Aube, Merzbow, Kazutoki Umezu, ar Keiji Haino. Vertinant įtaką, meistrišką žongliravimą skirtingais žanrais ir gebėjimą išlikti aktualiu, O. Yoshihide galėtų būtų vadinamas japoniškuoju Johnu Zornu, tačiau tai, viena vertus, skambėtų kaip sumenkinimas, nes Otomo yra unikalus. Palyginti jį su kažkuo kitu tiesiog neįmanoma!
Balandžio 26 d. klausytojų laukia dviejų dalių koncertas. Pirmoje – po 30-ies metų į Lietuvą sugrįžtančio O. Yoshihides solo pasirodymas. Jame svečias iš Japonijos, apsiginklavęs gitara ir vinilinių plokštelių grotuvais, kvies gyliau patyrinėti garso prigimties paslaptis. Antrojoje – šalia O. Yoshihidės scenoje išvysime Lietuvos improvizacinės muzikos ir laisvojo džiazo žymūnus – saksofonininką Liudą Mockūną ir multiinstrumentalistą Arną Mikalkėną.
O. Yoshihide, L. Mockūnas ir A. Mikalkėnas jau yra šiek tiek pažįstami. 2018 m. Liudas grojo su Otomo jo gimtojoje Jokahamoje, o 2022 m. Tokijo „Pit Inn“ klubo scenoje O. Yoshihide pasirodė su Liudo, Arno ir Håkono Berre trio. Pagaliau išaušo eilė ir Lietuvos melomanams pasimėgauti bendru Japonijos ir Lietuvos avangardistų pasirodymu. Nepraleiskite progos tapti eksperimentinės muzikos istorijos dalimi!
Koncertą iš dalies remia Kultūros taryba ir Vilniaus savivaldybė
Organizatorius: Improdimensija
Vieta: Mama studios, A. Mickevičiaus 29, Vilnius

Otomo Yoshihide was born in 1959 in Yokohama, Kanagawa Prefecture.
He was a pioneering figure in the Electroacoustic Improvisation scene, and today is a musician and producer — a cross-genre music maker actively performing free improvisation, noise, and pop, simultaneously and independently on a global scale.
He has long experimented with electronic technology and his compositions draw from a wide range of musical styles.
As a teenager, he lived in Fukushima, where his interest in free jazz blossomed.
In 1979, Otomo moved to Tokyo to learn from improvisational jazz guitarist Masayuki “Jojo” Takayanagi and discovered ethnomusicology under Akira Ebato at Meiji University, studying Japanese pop music from the World War II era and the development of musical instruments during the Chinese Cultural Revolution.
In 1991, he released his first album in Hong Kong and performed there as the leader of the experimental rock group Ground Zero.
Since then, he has played overseas extensively.
After Ground Zero disbanded, Otomo’s sound markedly changed.
His current sound embraces simplicity and texture over dynamism and instrumental virtuosity, in sharp contrast with the distinctive plunderphonics of his earlier style.
He formed OtomoYoshihide’s New Jazz Quintet in 2001.
As a film composer, he has produced over 100 pieces of music for visual, film, and television works.
In recent years, he has been organizing unique conducted improvisation groups, in collaboration both with artists and non-musicians, under the name of “Ensembles.”
Additionally, he has been committed to music workshops and participatory projects with challenged children, and a music festival as part of “Project FUKUSHIMA!,” which started after the Great East Japan Earthquake in 2011, and for which he received a Minister of Education Award for Fine Arts in 2012.
In 2013, he received the Japan Record Award for his accomplishments, including composer for the theme music for the TV drama Amachan.
In 2017 Otomo was appointed artistic director of Sapporo International Art Festival and he currently serves as director of Ensembles Asia.

orchestra

Improdimensija Orchestra